Ideas, ideas y más ideas

Agustin Medina, creativo y vicepresidente internacional de importantes agencias de publicidad, formula en su libro " Ideas para tener ideas" estas diez reglas básicas:

1. Partir de una premisa abstracta que no sea demostrable experimentalmente. Arrancar desde la utopía, con tiempo para bajar a la realidad después, ayudará a romper cualquier barrera.

2. Cambiar la formulación de los problemas para impedir que la experiencia previa nos lleve a una solución lógica y, por tanto, limitada en sus posibilidades.

3. Pensar en positivo a la hora de realizar cualquier acción: Fomentar el éxito en vez de evitar el fracaso.

4. Cuestionárselo todo. la creactividad subyace en las preguntas más osadas, sobre todo en aquéllas cuyas respuestas son las más obvias para el ser humano.

5. Convertir en imágenes los pensamientos. Es la mejor forma de "atrapar" los mensajes del inconsciente.

6. Generar ideas sin limite. La medida no ha lugar cuando hablamos de creatividad. Debemos estar abiertos a cualquier pensamiento que nos lleve a otro, y éste, a otro...

7. Realizar conexiones al azar. La asociación lógica debe dejar espacio a múltiples relaciones de naturaleza impredecible que nos den una perspectiva nueva y diferente de las cosas.

8. Explorar todos los angulos. Vemos, oimos,olemos,tocamos...las ideas son multidimensionales y, a la hora de explorarlas debemos hacerlo desde todas las perspectivas posibles... e imposibles.

9. Dar vuelta al calcetín. Un avión que no vuela y un coche sin ruedas...lo que puede parecer ilógico e irresponsable puede llevar a soluciones de problemas que no creíamos que existían.

10. Ponerse en otra piel. La observación de la naturaleza y la "apropiación" de algunos comportamientos y reacciones de animales o maquinas nos dará una visión más imaginativa de las cosas.

Y si os habeis quedado con ganas de generar más ideas ahi va el libro:

"ideas para tener ideas"

Agustin Medina

Editorial pearson

Prentice Hall

Como acabar con un diseñador gráfico

Que fácil es acabar con nosotros y si no, atento al articulo encontrado por la red.

"Como todos saben, los diseñadores gráficos son la razón por la que hay tantas guerras y caos en el mundo. Se meten en nuestras mentes con los mensajes subliminales que usan en sus diseños, nos obligan a gastar nuestro dinero en productos inútiles, nos llevan a la depresión y a cometer actos violentos y claro, la mayoría de los diseñadores son comunistas.Así que para salvar al mundo de los malvados diseñadores gráficos he creado esta lista de cosas que podemos hacer para asegurarnos de acabar con ellos y obligarlos a dejar su profesión… ¡para siempre!...


1- Microsoft Office.

Cuando tengas que mandarle un archivo a un diseñador gráfico asegúrate que este hecho en algún programa de Microsoft Office, versión para PC de preferencia. Si le tienes que mandar imágenes asegúrate que estas estén incrustadas en un archivo de Office como Word o PowerPoint, esto lo volverá loco. No te olvides de bajar la resolución lo mas que puedas a la imagen asi tendrá que pedirte una a mas resolución y entonces mándale una aun más pequeña. Si usas email para enviársela y olvida adjuntar el archivo un par de veces.


2- Fuentes. (Tipos de letra)

Si el diseñador escoge Helvética, tú pídele Arial. Si él escoge Arial pídele Comic Sans. Si él escoge Comic Sans quiere decir que ya está medio loco y tu misión será más fácil.


3- Más es mejor.

Digamos que mandaste diseñar un volante. Los diseñadores gráficos siempre tratan de dejar espacio en blanco por todas partes: usan márgenes grandes, mucho espacio entre letras y entre las líneas de un párrafo. Ellos dicen que esto hace que sea más fácil de leer y que el diseño se verá más limpio y profesional. ¡Mentira! La razón por la cual hacen esto es para que tu documento sea más grande y costoso. ¿Por qué hacen esto? Porque los diseñadores gráficos odian a la gente… también comen bebes…¡crudos!. Así que pídele al diseñador que use márgenes pequeños y el texto lo haga muy pequeño. Que use muchos tipos de letra y de esos dibujitos que vienen predeterminados en los programas de Office. Ellos tratarán de defender sus razones pero no te preocupes, al final tú eres el cliente y tienes la razón.


4- Logotipos.

Si le tienes que enviar un logotipo a un diseñador para algún proyecto asegúrate de seguir el procedimiento de mandar imágenes detallado en la regla #1 o mejor aun, dile que lo baje de Internet o mándaselo por fax. Una vez que el pobre diablo logre recrear tu logo en el diseño pídele que lo haga lo mas grande posible. Por otra parte, si quieres que te diseñe un logotipo personalizado haz tus propios bocetos en una servilleta o pídele a uno de tus sobrinitos que lo dibuje por ti. El boceto tienes que estar lo MENOS detallado posible. Entre menos entienda el diseñador mejor porque así lo obligaras a hacer mil cambios después. Nunca aceptes la primera propuesta que haga ni la novena. Pídele que meta una foto en el logotipo, letras en 3D con degradados de arco iris y que use por lo menos tres tipos de letras. Cuando te entrega la décima propuesta dile que te gusto mas la segunda pero que se parezca a la quinta usando los colores de la séptima. Esto es cruel pero recuerda los diseñadores gráficos son la causa numero uno de cáncer en nuestro país.


5- Usa tus propias palabras.

Cuando le describas un proyecto a un diseñador asegúrate de usar términos que no significan algo como por ejemplo: "Quiero un diseño súper padre" o "que se vea bonito", "que vibre", "algo espectacular". Si lo prefieres usa términos contradictorios: "colorido pero en blanco y negro", "conservador pero extravagante ". Hacer esto pone al diseñador un paso más cerca de la locura y mas lejos de querer seguir ejerciendo su profesión.6- Colores. La mejor manera de escoger colores para tu diseño es al azar. Puedes escribir los colores que más te gusten en papelitos y echarlos en un sombrero y escoger a ciegas. Los diseñadores sugerirán que escojas dos o tres como mucho pero no te dejes engañar ellos quieren sabotear tu trabajo, escoge cuantos colores quieras y si quieres cambiarlos a la mitad del proyecto estas en todo tu derecho.


6- Fechas límite.

Cuando el diseñador te pida que apruebes el proyecto, tómate tu tiempo. No hay prisa, tomate dos o tres días, hasta una semana si quieres, siempre y cuando justo un día antes de vencer el plazo de entrega del proyecto le digas al diseñador que tiene que hacer mas correcciones y cambios. Esto probablemente hará que el hígado del diseñador explote pero ¿qué más da? Ellos son responsables de los ataques terroristas que ha sufrido nuestro país últimamente.


7- Rematalo!!.

Después de aplicarle todo lo de esta lista a tu víctima, el diseñador, por naturaleza humana (está por determinarse si son humanos o no) se sentirá un tanto inseguro. Para ahora se dará cuenta de que no puede satisfacer tus necesidades y abandonara toda esperanza de ganar un argumento contra ti y hará todo lo que le pidas sin rechistarr. Si quieres tu diseño en amarillo canario con letras naranjas (jajaja) lo hará. Es fácil pensar que después de todo esto has ganado la guerra contra los diseñadores pero recuerda que la meta es que el diseñador se retire del negocio. Así que prepárate para darle el golpe mortal. Cuando se estén haciendo las decisiones finales sobre los colores, el texto, las imágenes, etc. Dile que te sientes defraudado por su falta de iniciativa, que él es el diseñador y debería ser él quien tome las decisiones usando su experiencia y talento, no tú. Dile que esperabas mas iniciativa y consejos de su parte y que ya estas harto de su falta de creatividad y que de ahora en adelante tú harás tus propios diseños en Microsoft Publisher o Word en vez de pagar por sus servicios. Después de esto puedes estar seguro de que en el mundo habrá un diseñador gráfico menos del cual cuidarse."

25 años con él en la oficina

No nos referimos al simpático señor de la foto, sino al sonriente símbolo que le acompaña. El "emoticón", el símbolo que se utiliza en los e-mail para expresar sentimientos, cumple 25 años y, para celebrarlo, se fotografía con su "padre", el profesor Scott Fahlman, de la universidad Carnegie mellon.

Suplemento de El correo: Infoempleo.com

Vitoria

Ya es hora que cambie la foto de la sección hoy que lleva ya un tiempillo.
Hoy voy a poner algo un poco más diferente. Esta foto la saque el dia de Reyes en Vitoria. La verdad es que algunos edificios es como si te llamaran para que los admires y disfrutes de su belleza.







Si os fijais hay un personajillo por ahi camuflao escalando el edificio jeje.
Y por supuesto esta foto dedicada a mi primilla Carla que se que me lee siempre y esta un pokillo lejos... tal como Michigan no?

Señales

Siempre que me dicen que a qué me dedico o que estudio o en que trabajo me ponen en un aprieto, no por mi, sino por ellos. Explicar a alguien que eres diseñador grafico o peor aún, que estudias bellas artes (¿ah que carrera más bonita no? pero y luego en que trabajarás? vas a pintar todo el dia cuadros? todo el mundo dice lo mismo, la verdad es que se deberían informar un poco que no solo se pinta y se dibuja en esta carrera).Y cuando explicas lo de diseñador... la cara de la mayoria es indescriptible. Y te dicen y eso ¿para que sirve? ¿como has dicho? ¿ diseño grafico?
Nunca tengo respuestas muy elocuentes y la verdad a veces no me explico muy bien pero de hoy en adelante diré esta:
Pues ya ves, el diseño gráfico te puede salvar la vida. Me imagino la respuesta..¿como?? ¿¿como la medicina?? En parte sí, desde otra perspectiva. Me explico sencilla y rapidamente.


Morir por la tipografia (para los que no sepan este término, significa los tipos de letras que existen ejemplo: times new roman, comic sans... que pena que estas sean las más famosas..), lo que decía que morir por la tipografia es una posibilidad real. Una señal de carretera mal diseñada puede matarte. Si la tipografia no es legible, si desde lejos las formas no se distinguen, etc..
Y direís y a que viene toda esta chapa?? Bueno pues es la excusa para aprender un poquito de historia gráfica:








Señales de circulacion 1906 (anonimo)
El real automovil club de españa, creado en 1903, establecio en 1908 una reglamentación, homologada con el resto de europa, para regular el incipiente tráfico rodado y prevenir los peligros más inmediatos que amenazaban al conductor de vehiculos automoviles. Curiosamente las primeras señales preventivas avisaban de la proximidad de un cruce, un vado y un viraje. Trancurridos los años, los peligros de la circulación han aumentado, pero las señales no han cambiado sustancialmente. las normas establecidas por el RACE siguen vigentes - y el lenguaje de pictogramas también-, aunque las primeras formas señalizadoras no fueron circulares sino rectangulares. Así, por ejemplo, los signos de cruce, perfil irregular y zig-zag siguen representandose con la misma grafía y los mismos colores contundentes, aunque hayan desaparecido unos puntitos estratégicos que indicaban el lugar preciso en el que los audaces automovilistas tenían que hacer sonar la bocina.

Cartel

Ya he vuelto. Y esta vez para quedarme. Se acabao mi adorado verano pero vuelvo con las pilas cargadas para afrontar un par de retos que tengo asi que a por ello. Para empezar hoy propongo un cartel que hice hace 3 o 4 años sobre drogas. En concreto sobre la cocaina. Creo que ha sido de los pocos proyectos que tenía claro como iba a ser y lo hice en un pis-pas.

El de la mano es mi hermano con un billetillo de 50 eurakos enrrollado. Y la coca, pues una mezcla de sal azucar y pan rallado... de otra forma hubiera sido más complicado jeje.
Por cierto, la cantidad de fotos que saque hasta que elegí una. Eso nunca cambia. De 40 fotos siempre hay una que es la elegida (me ahorro el comentario friki de la elegida, una única en cada generación, la cazavamp.. seria una buena comparación..

Barkatu por la marquita del copyright pero nunca se sabe...